L’esprit moderne est venu à l’Argentine par deux voies différentes, avec une peinture d’un cubisme un peu tardif mais solide, et le groupe Cercle et Carré. Ces deux courants importants sont à l’origine de la peinture abstraite en Argentine. En 1948, le Movimiento de Arte Madi frappe le regard, déroute l’esprit et se place à l’avant-garde internationale. Torres Agüero est de cette mouvance révolutionnaire en exposant dès 1939. Il participe à de nombreuses aventures artistiques tout en prolongeant cette longue tradition “latino” de la peinture murale. Après de multiples voyages et longs séjours à Paris (1950) et au Japon (1952), partant de la figuration le peintre fait évoluer son art au milieu des années 60 vers une peinture géométrique. Mais “apprendre ne sert qu’à aiguiser l’intuition de ce qui reste à connaître” (Torres Agüero). Sa peinture propose une voix mystique ; préoccupé par la forme spatiale, il utilise régulièrement la forme mandalique. Par les formes horizontales — la terre (le Ying) — et verticales, — le ciel (le Yang) — et les lignes colorées, on accède dans ses tableaux à la lumière comme un chemin à la manière du Tao. Il partage sa vie et ses ateliers entre la France et l’Argentine avec son épouse sculpteure Monique Rozanès. Après de nombreuses distinctions et prix, il devient Ambassadeur de la République d’Argentine à l’UNESCO à Paris. Malgré les honneurs, sa peinture reste dans la discipline du Bouddhisme Zen qui sacralise l’acte de peindre, interroge le regard, la lumière, l’espace et l’esprit.